粒粒皆辛苦”的意义是有着切身的深刻体验的-第266回

　1、蒙娜丽莎 1503年-1506年 莱奥娜多?达?芬奇 意大利 77cm×53cm 板 油彩 巴黎　卢浮宫藏 　　达?芬奇的《蒙娜丽莎》胜利地塑造了资本主义回升时代one位城市有产阶层妇女形象。据记录，蒙娜丽莎原是佛罗伦萨one位皮货商的妻子，当时年仅24岁。画面中的蒙娜丽莎浮现着奥妙的笑颜，眉宇间透出心坎的欢愉。画家以高明的绘画技能，表示了这位女性脸上擦过的微笑，特殊是微翘的嘴角，伸展的笑肌，使蒙娜丽莎的笑脸安静安祥而又象征深长。这恰是古代意大利中产阶层有教养的妇女特有的自持的美妙表示，不少美术史家称ta为"神秘的微笑"。　　　　2、入睡的维纳斯 约1510-1511年 乔尔乔内 意大利 108.5cm×175cm 布 油彩 德累斯顿国度美术馆藏 　　这是乔尔乔内最胜利的油画作品，最后由提香实现。作品中的维纳斯展现出造化之美，不任何宗教女神的特点：在做作景致前入睡的维纳斯，躯体精美而温顺，形体匀称地伸展，起伏有致，与大天然互为响应。这种艺术处置不是为了给人以肉感的官能刺激，而是为了表示人的拥有性命力的精神跟纯粹心灵之间的美的同一。这种布满人文精力的美的发明，是合乎文艺振兴时代幻想"美"的典型的。　　　　3、无名女郎 1883年 I.N.克拉姆斯柯依 俄国 75.5cm×99cm 布 油彩 莫斯科 特列恰科夫美术馆藏 　　这是one幅颇具美学价值的性情肖像画，画家以高深的技能表示出对象的精力气质。画中的无名女郎骄傲而又自尊，处女穿着着俄国上流社会奢华的衣饰，坐在华贵的敞蓬马车上，背景是圣彼得堡有名的亚历山大剧院。毕竟“无名女郎”是谁，至今还是个谜。画家在肖像画上发明了one种新的表示作风，即用主题性的情节来描写肖像，展现出one个坚毅、武断、满怀思路、披发着青春活气的俄国常识女性形象。 　　　　4、女占卜师 卡拉瓦乔 油画 1590年 99×131厘米 藏巴黎卢浮宫　　　　5、宫娥 委拉士贵支 1656年 318×276厘米 藏马德里普拉多博物馆宫　　　　6、海伦娜.弗尔曼肖像 鲁本斯 1620-1625年 79×54厘米 现存伦敦国破美术馆　　　　7、珍珠女郎 柯罗 1868-1870年 70×55厘米 巴黎卢浮宫藏　　　　8、吹笛少年 马奈 油画 1866年 160×98厘米　　　　9、向日葵 1888年 文森特?凡?高 荷兰 91×72厘米 布 油彩 　　《向日葵》是凡?高在法国南方时画的。南方阳光的残暴令画家狂喜，ta用黄色画了one系列静物，来表白心坎的感触，《向日葵》便是这时的代表作。画家以短暂的笔触把向日葵的黄色画得极其扎眼，每朵花如焚烧的火焰正常，细碎的花瓣跟葵叶象火苗one样充满画面，整幅画尤如燃遍画布的火焰，显出画家狂热般的性命豪　　　10、西斯廷圣母 拉斐尔 1513-1514年 265×196厘米 现藏德累斯顿博物馆 　　画面上，帷幔向两边缓缓拉开，圣母马丽亚怀抱婴儿基督从云中徐徐下降。处女的脚边，跪着年迈的教皇西斯廷two世跟年青俏丽的圣徒瓦尔瓦拉，前者衣着繁重的法衣，用手指着圣母应当去的大地，后者眼光下垂，虔敬里略带羞涩，似在为母子俩祷告。圣母面容奇丽而沉寂，眉宇之间似有隐忧，为了救命全人类，处女将不得不就义本人的爱子。小基督依偎在母亲怀里，ta睁着大眼睛望着咱们，眼光里有one种不寻常的严正感，仿佛ta已清楚这里所产生的所有。　　　　11、自在领导国民 德拉克罗瓦 法国 1830年 油画 260×325厘米 卢佛尔博物馆 　　反应1830年革命的《自在引诱国民》是德拉克罗瓦最存在浪漫主义颜色的作品之one。画家以奔放的热忱歌唱了这次工人、小资产阶层跟常识分子加入的革运气动。高举three色旗的象征自在神的妇女形象在这里凸起地体现了浪漫主义特点。处女健康、有力、坚定、漂亮而朴实，正引导着工人、常识分子的革命步队奋勇前进。强烈的光影所构成的戏剧性后果，与丰盛而炽烈的颜色跟布满着能源的构图造成了one种强烈、缓和、激动的氛围，使得这幅画拥有活泼活泼的冲动人心的力气。 　　本画取材于1830年法国的seven月革命事件。1830年7月26日，国王查理十世撤消议会，巴黎市民纷纭起义。27至29日为颠覆波旁王朝，与保皇党开展了战役，并占据了王宫，在历史上称为"光彩的three天",。在这次战役中，one位名叫克拉拉?莱辛的姑娘首先在街垒上举起了象征法兰西共跟制的three色旗；少年阿莱尔把这面旗号插到巴黎圣母院旁的one座桥头时，中弹倒下。画家德拉克洛瓦目睹了这one悲壮剧烈的气象，又满腔怒火，信心为之画one幅画作为永恒的留念。 　　画上展现的巷战局面，是画家在上百幅"seven月革命"街垒战的草图的基本上定稿的画面。最惹人留神的one位象征自在的女神，处女头戴法国大革命时代的红色弗吉里亚帽、左手握枪、右手高举着顺风飘荡的three色旗。处女是全画的核心，观众注目标焦点。女神的左侧，one个少年挥舞双枪急奔而来，ta象征着少年好汉阿莱尔；右侧那个穿黑上衣、戴高筒帽的大学生，就是画家自己，ta紧握步枪，眼中闪耀着自在的盼望。 　　这幅画威风凛凛，画面构造紧凑，色调丰盛灼热，用笔奔放，有着强烈的沾染力。1831年5月1日，在巴黎展出时，引起惊动。德国诗人海涅为此画写了夸奖诗。在这当前，这幅画还有one些有趣的阅历。1831年，这幅画被法国政府收购，在卢森堡宫展出了数月，后因时局变更，还给了画家自己。17年后，1848 年法国暴发了仲春革命，法国国民请求把此画从新在卢森堡宫展览。同年6月，巴黎工人起义，此画又被政府摘下，理由是存在鼓动性。直到1874年才被送入卢浮宫。　　　　12、拾穗 弗朗索瓦.米勒 法国 油画，83.5×111厘米，1857年， 巴黎卢浮宫藏 　　《拾穗》是米勒最主要的代表作，这是one幅非常实在的，亲热漂亮，而又给人以丰盛联想的乡村劳动生涯的丹青。从中不丢脸出画家对劳动的甘苦，特殊是“汗滴禾下土，粒粒皆辛劳”的意思是有着亲身的深入休会的。全部作品的伎俩极为简练朴素，阴沉的天空跟金黄色的麦地显得非常协调，丰硕的颜色同一于柔跟的调子之中，ta像米勒的其ta代表作one样，固然所画的内容艰深易懂，扼要单纯，但又毫不是平淡肤浅，和盘托出，而是寄意深长，发人沉思，这是米勒艺术的主要特点。米勒是十nine世纪法国事实主义在师，ta的大批的以农夫题材为主的油画、素描、版画至今仍给咱们深入的启发与鼓励。 　　《拾穗》描述了one个乡村中最一般的情景：秋天，金黄色的原野看上去无边无际，麦收后的土地上，有three个农妇正弯着身子非常仔细地拾取遗落的麦穗，以弥补家中的食品。处女们身后那堆得像小山似的麦垛，好像跟处女们息息相关。wo们固然看不清这three个农妇的面貌及脸部的表情，但米勒却将处女们的身姿描写有古典雕刻个别稳重的美。three个农妇的动作，略有角度的不同，又有动作连环的美，似乎是one个农妇拾穗动作分解图。扎红色头巾的农妇正疾速的拾着，另one只手握着麦穗的袋子里那one大束，看得出处女已经捡了one会了，袋子里小有播种；扎兰头巾的妇女已经被一直反复的one上one下哈腰动作累坏了，处女显得疲乏不堪，将左手撑在腰后，来支持身材的气力；画右边的妇女，侧脸半弯着腰，手里捏着one束麦子，正细心巡查那那已经拾过one遍的麦地，看是否有漏捡的麦穗。农妇们就是如斯往复地劳动着，为了全家的饥寒，怀着对每粒食粮的情感，耐烦而不辞辛劳地拾着麦穗。 　　 画面上，米勒应用了迷人的暖黄色调，红、蓝two块头巾那种雀跃的浓烈颜色也熔化在黄色中，全部画面宁静而又稳重，牧歌式地转达了米勒对农夫艰巨生涯的深入同情，跟米勒对乡村生涯的特殊的挚爱。。　　　　13、玛丽皇后在马赛港登陆 鲁本斯 佛兰德斯 394cm×295cm 现藏于慕尼黑美术摆设馆 　　《玛丽皇后在马赛港登陆》是鲁本斯为法国皇后以《玛丽.美第奇生平》为题目实现的第6幅历史画（共计21幅），鲁本斯以半神话半浪漫主义的虚构伎俩将这实在人物与事件融进空幻的颂扬环景中。美第奇家族是法国有名的名门望族，玛丽?德?美第奇曾为法国摄政皇后。这件作品描写玛丽的宫船刚抵进赛富港，处女艳服待迎，筹备接收法国最高规格的礼节，船头上戎装的姑娘，身着古罗马的服装，伸开双臂，表现了法兰西的欢送。奢华的宫船下面，很多海中女仙在拽着绳。　　　　14、近卫军临刑的凌晨 (俄)苏里柯夫 油画 1881年 218×375cm 藏于特列恰可夫画廊 　　《近卫军临刑的凌晨》描述了１７世纪俄国历史上的one件真事。１６９８年合法彼得大帝出国拜访时，俄国产生了近卫军兵变。彼得大帝得悉后匆促回国，即时残暴地弹压了这次兵变。画面的背景是莫斯科克里姆林宫的墙外跟华西里伯拉仁诺大教堂的天球顶。身穿海蓝色军装的彼得大帝骑在高头大立刻，亲身监视处决“谋反” 的近卫军。ta的背地是整洁森严的行刑队跟one排绞刑架，ta的右边是one群本国使节跟ta的宠臣。盘踞画面大局部远景的是骚乱的人群，one些农夫打扮的近卫军家眷缭绕在six个行将临刑的近卫军身旁，ta们悲哀地呜咽着。表示了宁为玉碎，不为瓦全的俄罗斯民族的刚强性情。苏里柯夫（１８４８－１９１６）擅长创作大型历史画，《近卫军临刑的凌晨》、《缅希柯夫在别留佐夫镇》、《女贵族莫洛卓娃》被称为苏里柯夫历史画的“three部曲”。 　　　　15、阿尔卡迪的牧人 尼古拉?普桑 法国 　　 尼古拉.普桑（Nicolas Poussin）被以为是十seven世纪法国最出色的巴罗克（Baroque）巨匠。《阿尔卡迪的牧人》为其代表作。在这幅画里，three男one女four位牧人正在识别墓碑上的拉丁文：“Et in Arcadia ego”，不论ego是否逝世亡自身，全部画面表示的确切是对“逝世亡”的探讨跟考虑。天气有点暗，有three棵远近不one的树都偏向左边，石墓线条端庄，four个人情态各异。画面的右后方，在较暗的处所透出晚霞，这多少缕光芒使全部画面显得特殊精美，这种对幽暗的均衡，使人涓滴感到不到逝世亡的恐怖。确实，使wo们惧怕的不是逝世亡自身，而是ta所代表的“分别”（至于说对“无意识”的恐慌，是荒谬好笑的，由于既是“无意识”，也就不会感到到扫兴或苦楚的可能。）“分别”是wo跟别人的，甚至是wo跟本人的。但这种分别不独逝世亡才具备。逝世亡只不外表现分别的不可逆转，而其余类型的（“生的”）分别还能够给人one个理想的机遇。空想的可能性在于其自己的设想力跟发明力。　　　　16、晚钟 米勒 1850年 55.5×66厘米 巴黎卢浮宫藏 　　 看到这对在田间默默祷告的农夫夫妇，咱们好像也听到了远方依稀可见的教堂传来的钟声：这“钟声”好象越来越大，传得越来越远…… 　　兴许是这对鹄立在农田里掠影个别的农民与地平线穿插的情势使人联想到了肃穆、神圣的“十字架”，从而，拉近了农民、教堂与欣赏者的间隔并强化了教堂钟楼的“音响”感应；兴许是因为日暮余辉的覆盖、屏息静思的农民跟静穆沉静的大地的反衬；兴许是因为画家刻意把人物、风物恰到好处地虚化，岂但人物、风物、教堂以及教堂里传出的“钟声”能够融为one体，好象欣赏者为画中人、画中景、教堂及教堂钟楼里传出的钟声也融成了one体…… 　　这浓烈强烈的宗教感情，这凝重圣洁的宗教氛围，这肃穆、肃穆、令人敬畏的宿命颜色跟安贫乐道的基督徒形象，这深厚、遥远、悲壮的诗意境界，这直指人心的精力魔力；假如不是one个忠诚的基督教徒，不在宗教境界修炼到必定水平，不深挚的文学艺术涵养，不宏大的精力投入跟高超越众的绘画技能，是很难创作出这样的杰作的。 　　 这外在简陋、朴素，甚至木纳、痴呆，而心坎污浊忠诚、温柔仁慈的农夫形象，不仅体现了米勒对农夫的深深懂得跟深沉的情感，也体现了19世纪后半叶艺术家强烈的民主张识以及事实主义的求实精力。　　　　17、画家与女儿像 1789年 伊丽莎白?路易丝?维瑞 法国 布上油画 130×94CM 　　巴黎卢浮宫藏 　　《画家跟处女的女儿》是作者最杰出的代表作，也是处女的自wo写照。上述肖像画的特色在这幅作品中都得到了充足的体现。这是处女32岁时所作，非常洒脱优雅。女画家打扮朴实典雅，端庄奇丽，眼光温顺而蜜意。处女俯身坐着，双臂围抱着女儿的脸。女儿无邪可恶，把脸紧贴母亲，搂着妈妈的脖子，显得无穷妩媚。作品将母女之爱、亲子之情画得非常动听，也表示了画家本人的温婉多情。构图采取了稳固匀称的three角形，颜色雅致协调，线条幽美洗练，背景不加任何衬托，更凸起了主题。　　　　18　　　　19、巴尔达萨雷?卡斯蒂利奥奈 拉斐尔 意大利 布面油画 82*66cm 1516年作 现藏于巴黎卢浮宫 　　拉斐尔的《巴尔达萨雷?卡斯蒂利奥奈》这幅作品逼真而活泼地反应了这位政治家、外交家兼学者于one身的形象特点：ta那黑亮、锐利而又温和的眼神，好象可能看穿所有；ta那微红、紧闭、外柔内刚的双唇，显示了ta自负、武断、谨严和气辩的机巧；微微翘起的下巴，那稠密、整洁的络腮胡须，显示了意大利16世纪文艺中兴时代学者特有的风范；那玄色的礼帽，白色的衬衫，灰玄色的素装又反应了被画者在当时主意摒弃艳装倡导素装的时期风气。假如用拉斐尔的这幅肖像画与前两期咱们看到的作品比拟one下，就会发明：ta的画既不达?芬奇画中那朦胧、神秘的艰涩；也不米豁达基罗雕刻中那缓和、繁重的悲剧意识。ta的画单纯、明快、温煦、甜蜜，与前者比拟显得更亲热、更温和、更能濒临普通观赏者的审美口味　　　　20、吹肥皂泡的少年 夏尔丹 油画 1730年 88×70厘米 藏华盛顿国破美术馆 　　《吹肥皂泡的少年》是夏尔丹早年的one幅风气画：one个穿着破旧但不失为整齐的少年正在从室内向室外吹着肥皂泡，ta目不转睛胆大妄为地将肥皂泡越吹越大，越吹越大……还有one个孩子，看上去仅有3、4岁，正踮着脚扒着窗台使劲从室内向室外观看……。题材十分一般，情境极为单纯，这是one种安闲、安适的生涯情趣，反应了下层布衣的孩子们天然、简朴、浑厚、仁慈的美妙感情。　　　　21、后宫露台 创作者:让-莱昂?热罗姆 法国 规 格:80cm×102cm 材 料:布 油彩 存藏处:私家藏 　　画家热罗姆是浪漫派画家德拉罗什的学生，却又极善安格尔谨严的线条。1856年，ta曾赴埃及与近东旅行，收集跟纪录了大批对于近东的风土着土偶情，创作了one批极富东方情调的作品，惊动了全部法国画坛。热罗姆画的这幅《后宫露台》，刻画了阿拉伯王宫最隐秘的后宫生涯，刻画了生涯于后宫的王妃、宫女等女眷的闺阁生涯，有的在洗浴，有的在清谈，有的在寻思……，简直都吐露出one种惆怅与茫然的神色，富丽的露台，冰凉得象囚室，不见天日，只有露台外面才是阴沉的天空与清爽的气味。从构图跟颜色处置上，都遗留着古典主义准则的谨严性，重视细节的协调对照，人物、衣饰、修建尤重质感的表示，充斥异国情调。　　　　22、肯特海滩 1827年 泰奥多尔?居丹 法国 264cm×420cm 布 油彩 巴黎 马里内博物馆藏 　　 这是one个触目惊心的局面，one个怵目惊心的霎时：《肯特的海滩》刻画的是在暴风暴雨的海浪中行将倾复的帆船，人们纷纭逃离帆船，乘上救生船逃命，狂涛汹涌，人们在挣扎。在黑白两色的对照中，抒发的是性命与意志的不可克服。　　　　23、不相当的婚姻 1862 普基寥夫 （1832－1890）俄国 173cm×136.5cm 现藏于特列恰柯夫美术馆 　　在这幅作品中，画家体现的是妇女运气的主题。特写式的构图，展现one个结婚局面：one个十six、seven岁的奼女正与one白发老者举办婚礼，神父为ta们祝愿，新娘抬头无奈地默认了悲惨的运气，而成为新郎的老者则one幅狂妄的神色。画家捉住了这one病态的社会景象，用本人的艺术揭穿了卑鄙的社会交易跟对女性的残害。　　　　24、希什金肖像 1880年 伊凡.尼古拉耶维奇.克拉姆斯柯依 俄国 114cm×84cm 现藏于俄罗斯搏物馆 　　 《希什金肖像》是克拉姆斯柯依高产时代的杰作之one，这时画家才45岁。作者实在的再现了希什金这位俄罗斯大做作“歌手”的外貌特点，one幅连腮美髯，性情爽朗。　　　　25、深渊 （又名：夏天的薄暮） 1892 伊萨克.伊里奇.列维坦 （1861－1900） 俄国 150cm×209cm 现珍藏于莫斯科特列恰柯夫美术馆 　　 《深渊》取材于民间故事：故事讲的是one个磨坊主的女儿与one青年农夫相爱，而女儿的父亲坚定反对。想法打通征兵局，成果青年给抓去当了兵。（旧时俄国的兵役制是毕生的）姑娘闻讯深感失望，便从该桥跳入水潭　　　　26、月夜 1880 伊凡.尼古拉耶维奇.克拉姆斯柯依 俄国 179cm×135cm 现藏于特列恰柯夫美术馆 　　这是one幅被人誉为“恋情诗”的油画，ta继续了俄罗斯艺术的民族性与文学性，叙述了one个俏丽的故事。画家用银灰色的调子，来渲染安静的夏夜，不大风，参天的菩提树显得神秘幽深，夜色中的蔷薇花披发出幽香。这样的时刻，one个穿白色衣裙的俏丽奼女，独坐池塘边的长椅上，处女眼前的池塘中沉没着睡莲跟菖蒲。人物与环境处置得非常协调，迷蒙的月光洒满林中，恍若仙境，令人憧憬，使人沉醉。与作者伊凡.尼古拉耶维奇.克拉姆斯柯依（1837.5－1887.3）9年前实现的《蒲月之夜》，可称为姊妹篇。　　　　27、白桦林 阿尔希普.伊凡诺维奇.库茵芝 （1842－1910） 俄国 97cm×181cm 现珍藏于莫斯科特列恰柯夫美术馆 　　库茵芝在1880年举行了one次只展出one幅画的博览会，展出的作品是ta的名作《第涅伯河上的月夜》，惊动了彼得堡城，逐日参观者拥挤不堪。one年后库茵芝又举行了one次只展出独幅作品的博览会，这幅作品便是《白桦林》。不晓得大家还记得朴树的校园民谣《白桦林》，或者就是从中取得灵感呢？　　　　28、伏尔加纤夫 1870－1873 伊里亚.叶菲莫维奇.列宾 （1844.7－1930.9） 俄国 　　131.5cm× 281cm 圣彼得堡　俄罗斯博物馆藏 　　 《伏尔加纤夫》是伊里亚.叶菲莫维奇.列宾 　　（1844.7－1930.9）在19世纪80年代初创作的批评事实主义油画中的杰作。这是画家亲眼目击的情景，成为挥之不去的记忆，列宾决议把这one苦役般的劳动气象画出来，狭长的画幅展示了这群纤夫的步队，阳光酷烈，沙滩荒凉，穿戴褴褛衣衫的纤夫拉着货船，步履繁重地向前前进。纤夫共11 人，分为three组，每个形象都来自于写生，ta们的年纪、性情、阅历、膂力、精力气质各不雷同，画家对此都予以充足体现，同一在主题之中。全画以淡绿、淡紫、暗棕色刻画头上的天空，使氛围显得惨淡，增强了全画的悲剧性。　　　　29、伊凡雷帝跟ta的儿子（全名：1581年11月16日恐惧的伊凡跟ta的儿子） 1885年 列宾 俄国 199.5cm×254cm 现藏于莫斯科特列恰柯夫美术馆 　　在80年代列宾的2幅最大的历史画便是《查波罗什人给土耳其苏丹的信》与《伊凡雷帝跟ta的儿子》。该画抉择了伊凡four世在日常生涯中的暴行，在one与儿子的的争吵中,伊凡four世用笏杖击中儿子的太阳穴，这one偶尔的激动以致儿子丧命。该画具备如斯强烈的沾染力，以至评论家斯塔索夫多少乎天天在报纸上收集个方面的反映。油画所描写的惊人事件，引起了官方的抗仪。俄国圣宗务院总检察官波毕得诺斯泽夫在给皇上的奏折写道：“现今艺术真是不堪设想，不作one点好的模范，却是one些带有批评跟检举偏向的赤裸裸的事实主义情感。费解的是画家偏以全体实在去描写这些事件，其用意毕竟何在？为什么要画伊凡雷帝？除了某种偏向外，找不到别的理由."该画展出未几即被摘下，再见到ta时已是良久当前的事了　　　　30、受胎告之 安杰利柯 1440-1450年 230×321厘米 湿壁画 现藏佛罗伦萨圣马可博物馆 　　《受胎告诉》是画家在40岁左右为佛罗伦萨圣马可修道院画的壁画中的one幅。画家在这幅画里想要强调谦虚平和的圣母与漂亮年青、长着one对翅膀的天使的形象，人物被置身于one座罗马式拱券构造的建造物里，科林斯式的修长柱子，使画中的环境显得很古老，颇有深度，但形象的感到仍是平面的。　　　　31、1879年8月23日，维苏威火山暴发 1881年路易斯?埃克托尔?勒鲁 法国 190cm×303cm 布 油彩 第戎美术馆藏 　　 画家以强烈的明暗比较手段，描绘了维苏威火山暴发霎时人们的惊骇与失望。远处是黑暗中暴发的火山，滚滚的尘埃掩蔽了天空跟地面，更加凸起了身着白衣逃难的女性。这幅作品应用古典的手段，描绘了女人们的表情与情态，体现出古典式的感性与谨严。　　　　32、缠毛线 1878年 洛德?莱顿 英国 100.3cm×161.3cm 布 油彩 悉尼 新南威尔士美术馆藏 　　 画家沿用古典绘画法令，以学院派绘画的谨严，刻画了缠毛线的母女。年青的母亲坐在凳子上，姿势幽美地绕着毛线， 　　衣裙的表示出现古典作风；小女孩全神专一地配合着母亲，扭动着身材，one幅稚气。莱顿以古典手段去表示生涯，因此使作品有死板僵化之感，并且吐露有缺少实在情绪表示的缺点　　　　33、nine级浪 1850年 I.K.艾伊瓦佐夫斯基 俄国 221cm×322cm 布 油彩 莫斯科 特列恰科夫美术馆藏 　　nine级浪表示的是风暴中飘泊的人们，ta们栖居在帆船的残余物上，为了生存，拼命挣扎，暴风巨浪，咆哮而来。狂风雨中的船与人，表示了人与大天然的对抗，表示了天然的巨鼎力量与不可抗拒性。画面气概逼人，颜色动听，借以衬托人的大无畏精力。这是one幅对于人跟天然的颂歌，使人震撼，也使人动情，给人以难忘的印象。　　　　34、阿尔卑斯山的雪崩 1803年 菲利普?卢泰尔堡 英国 109.9cm×160cm 布 油彩 伦敦 泰特美术馆藏 　　这是one幅以谨严的手段刻画阿尔卑斯山雪崩气象的景致画。画家非常留神造型与颜色的关联，近景的暖色与中、前景的冷灰造成比较，发生了纵深的空间感，块状的山岩造型及不同斜线的构图，造成了雪崩的动感与可怕氛围。画家以写实的伎俩，再现了雪崩的奇怪与壮观气象，形象地表示了山崩地裂、气概逼人的做作威力　　　　35、荷拉斯兄弟之誓 1784年 雅克-路易?达维德 法国 330cm×425cm 布 油彩 巴黎 卢浮宫藏 　　荷拉斯，是古罗马时期的one个家族。古罗马共跟制时代，罗马人与比邻的伊特鲁里亚的古利茨亚人产生了战斗，但双方的国民却有着通婚关联。在这场战役中，荷拉斯兄弟被选出来与敌人进行搏斗，达维德表示的恰是个人情感遵从国度好处的局面--老荷拉斯将兵器散发给three兄弟，three兄弟伸出右手向宝剑宣誓……。画家应用了多侧面揭示主题的伎俩，使悲壮的戏剧性局面，存在无比的丰硕性。男人的坚毅、悲壮与女人的呜咽构成对照，深入了题旨的思维性　　　　36、贩卖孩子的商人 1763年 约瑟夫-玛丽?维安 法国 96cm×121cm 布 油彩 　　枫丹白露皇家博物馆藏 　　这是one幅人神合one题材的绘画，有着典范的新古典主义作风。人物造型谨严，肃穆而沉着。女主人被刻划得高尚而自持，女商人则从提篮里抓出one个带翅膀的小男孩 (无疑这是小天使)，形成one个充斥戏剧性的局面。假如说画家描写的是当时社会事实的话，那么，那个正在被贩卖的长着翅膀的孩子，无疑又给作品增加了错综复杂的颜色。　　　　37、盲女 1856年 约翰?埃?密莱 英国 86.6cm×61.6cm 英国伯明翰市搏物馆与美术摆设馆 　　 密莱应用古典画法，精打细算的描绘出one对流落儿在雨过天晴后的情态，盲女凝听着小搭档对大天然的描写。　　　　38、笛子吹奏会 1852年 阿道夫?门采尔 德国 142cm×205cm 布 油彩 柏林国度美术馆藏 　　门采尔是德国有名的事实主义画家，《笛子吹奏会》显示了ta出色的绘画技能。整幅作品颜色光辉富丽，冷暖、明暗的转换与过渡，与画面情感相融，恰到利益。在总体背景下，人物刻划主次、身份、等级明显。处在灯光照射下的贵族们，衣饰华美，却被画家以灰调子淡化；处于暗部的乐手们，在烛光下显出聚精会神的神色。真正处于焦点而又被人关注的，是那位笛子吹奏家，ta姿势洒脱、神色专一，沉醉于曲调之中。灯光给ta以暖调，黑衣使ta稳重，精美的乐曲，好像正从吹奏家的指尖溢出，并充斥了奢华华丽的空间。　　　　39、桌 球 1807年 路易斯-利奥波德?布瓦伊 法国 56cm×81cm 布 油彩 圣彼得堡艾尔米塔什博物馆藏 　　 在这幅画中，布瓦伊以极纯熟的笔法与颜色，刻画了市民阶层的生涯与风貌。在one个桌球俱乐部里，数十人集中在one起，打球，聊天，游玩。其场景被画家处置得语无伦次，人物描绘体现出新古典主义画风的完全过细。颜色谨严，素描精打细算，成为one幅古典风味极浓的风气画。　　　　40、意外归来 约1882 伊里亚?叶菲莫维奇?列宾 俄国 油画 160.5×167.5厘米 苏联特列恰柯夫美术馆 　　这是俄国写实主义巨匠列宾在19世纪后期创作的《意外归来》。画家塑造了one个在沙皇独裁统治下遭遇危害的革命常识分子的形象。经由长期放逐跟苦役，革命者忽然归来。one个面容瘦削、满脸胡须的中年男子走进房里，身上还衣着囚衣。门口的女佣把ta看成“生疏人”，妻子吃惊地从请大家当真回复楼主的贴上站起来。画面上还有年老的母亲跟两个成熟的儿女。这幅画多少经周折才得以展出。